Στο Θέατρο Τζένη Καρέζη παρουσιάζεται η παράσταση “Ο Φιλάργυρος” του Μολιέρου, σε μια κομψή παιδική διασκευή, γεμάτη χιούμορ, φαντασία και ζωντάνια. Με εντυπωσιακά σκηνικά, μουσική και χαρακτήρες, η παράσταση αναδεικνύει με απλό τρόπο τη σημασία της γενναιοδωρίας και της αληθινής ευτυχίας. Με αφορμή την ιδιαίτερα προσεγμένη παράσταση για παιδιά, στο ιστορικό και αγαπημένο Θέατρο Τζένη Καρέζη μιλήσαμε με τους δημιουργούς Τζένη Κόλλια και Μιχάλη Σιώνα που συνυπογράφουν και την σκηνοθεσία του έργου.
Συνέντευξη στην Κατερίνα Βαρδακαστάνη

Τι σας ώθησε στην απόφαση να παρουσιάσετε τον «Φιλάργυρο» του Μολιέρου σε παράσταση για παιδιά; Τι πιστεύετε ότι έχει να πει ο Μολιέρος στα παιδιά του σήμερα;
ΜΙΧΑΛΗΣ ΣΙΩΝΑΣ : O Φιλάργυρος είναι ένα καλά δομημένο έργο με σαφή μηνύματα, τροφή για προβληματισμό αλλά καθόλου διδακτισμό. Αυτό οφείλουμε στα παιδιά που έρχονται στο θέατρο σήμερα.
ΤΖΕΝΗ ΚΟΛΛΙΑ: Συμφωνώ με τον Μιχάλη, κάθε κλασικό έργο έχει υλικό για κάθε εποχή, γι αυτό και χαρακτηρίζονται διαχρονικά.
Ποια είναι τα μηνύματα που θα θέλατε να αναδείξετε μέσα από την παράσταση σας και τι είναι εκείνο που θα θέλατε να πάρουν τα παιδιά και οι γονείς μαζί τους φεύγοντας από το Θέατρο Τζένη Καρέζη;
ΜΙΧΑΛΗΣ ΣΙΩΝΑΣ : Το έργο προσπαθεί να μας πει κάποια πράγματα σε σχέση με τα κακά της ιδιοτέλειας, της ματαιοδοξίας, της αγάπης για το προσωπικό κέρδος και την αδιαφορία για τον διπλανό.
ΤΖΕΝΗ ΚΟΛΛΙΑ : Εκτός από την επαφή με αυτούς τους πολύ σπουδαίους συγγραφείς, τα παιδιά έρχονται σε επαφή με οικουμενικές ιδέες και αξίες. Ξεφεύγουν από τον δικό τους ιδιωτικό μικρόκοσμο, όπου, η κάθε καταναλωτική κοινωνία επιβάλλει.
Ποια είναι η σκηνοθετική γραμμή που ακολουθήσατε και ποια ήταν η μεγαλύτερη σκηνοθετική πρόκληση που συναντήσατε μεταφέροντας ένα θεατρικό έργο του 17ου αιώνα σε παιδική παράσταση στον 21ο;
ΜΙΧΑΛΗΣ ΣΙΩΝΑΣ : Προσπαθούμε να δώσουμε χώρο στον συγγραφέα και στον ηθοποιό. Όταν ένα έργο είναι επικεντρωμένο με σαφήνεια σε συγκεκριμένα διακυβεύματα δε χρειάζεται πολλή επεξεργασία όσον αφορά την επικαιροποίηση του.
ΤΖΕΝΗ ΚΟΛΛΙΑ: Τα μεγάλα έργα δεν χρειάζονται κάποια ιδιαίτερη προσπάθεια, στην κατανόηση και στο ανέβασμα τελικά. Σε καθοδηγεί ο μεγάλος συγγραφέας, η αλήθεια του και η αμεσότητα του. Αν συντονιστούμε και εμείς μαζί του, όσο το επιτρέπει η διάθεση και η ποιότητα του κάθε καλλιτέχνη ξεχωριστά, το αποτέλεσμα μπορεί να πλησιάσει την αρτιότητα στο σύνολο της παράστασης.

Τι είναι αυτό που σας δίδαξε η ενασχόληση σας με το παιδικό θέατρο και τι θεωρείτε ότι θα πρέπει να έχει υπόψιν του ένας δημιουργός που ασχολείται με παραστάσεις που απευθύνονται σε παιδιά;
ΜΙΧΑΛΗΣ ΣΙΩΝΑΣ: Mέσα από το θέατρο μπορούμε να συζητήσουμε τα πάντα με τα παιδιά. Τα παιδιά είναι μικροί άνθρωποι, όχι χαζοί άνθρωποι.
ΤΖΕΝΗ ΚΟΛΛΙΑ :Μέσα από τα παιδιά, αντιλαμβάνομαι τον κόσμο σήμερα.Είναι μια βαθιά επιθυμία να αλλάξω τα λάθη της παιδικής ηλικίας γενικά. Γι’ αυτό, και εγώ και ο Μιχάλης απευθυνόμαστε στα παιδιά, επί ίσοις όροις. Καμία καλλιτεχνική, ποιοτική έκπτωση στο βωμό του κέρδους.
Στην παράσταση διακρίνουμε μια έντονη διάθεση αλληλεπίδρασης των ηθοποιών με το κοινό. Ποιος ήταν ο σκηνοθετικός στόχος πίσω από την διαδραστικότητα της παράστασης και ποια πιστεύετε ότι είναι η προστιθέμενη αξία αυτής της άμεσης συμμετοχής για τους μικρούς θεατές;
ΜΙΧΑΛΗΣ ΣΙΩΝΑΣ :Στην εποχή μας όλοι οι άνθρωποι επικοινωνούν, διασκεδάζουν και ψυχαγωγούνται μέσω οθονών. Η διαδραστικότητα σε μία παράσταση μας θυμίζει ότι το θέατρο είναι κάτι που αναπνέει μπροστά μας.
ΤΖΕΝΗ ΚΟΛΛΙΑ : Tο θέατρο είναι η μόνη ζωντανή τέχνη. Η συμμετοχή των παιδιών, τα κάνει μέρος της διαδικασίας του θεάτρου και αυτό τους δημιουργεί ένα αίσθημα προσωπικής ευθύνης και κριτικής ματιάς απέναντι στον κόσμο.
Πηγή: Αθήνα 9,84






